POST DA SEMANA

UNISONIC - LIGHT OF DAWN (2014) GERMANY

Rapazes, mais um leak! É pena mas é mesmo assim. De qualquer modo quem lucra somos todos nós os mais impacientes, eheheheh. Aqui está, fresquinho como um queijo acabado de fazer o mais recente disco da banda sensação, Unisonic. Como já havia alertado aquando do single de apresentação, este disco vai mesmo por uma vertente de identidade própria ao invés daquilo que muitos anseiam, incluindo eu. mas isso já era sabido que Dennis e Kostas, e mesmo Misha e Kai não estavam na disposição de recriar uma nova saga Helloween; uns temas ao vivo, ok; mas mais do que isso não era muito atractivo para estes mega musicos. Eis então o seu mais recente opus de bom metal melódico, composto quase na totalidade por Dennis Ward; para quem ler isto até parece que os restantes membros só esperaram pelo pão saido do forno mas foi mais do género "tenho estas ideias e vocês vão preenchendo como um puzzle de palavras cruzadas, cada um vai dando soluções até ficar pronto"; e por isso a visão musical andará algo diferente do disco anterior mas com imagens bem conhecidas de Pink Cream 69, Gamma Ray, Helloween (algo de Pink Bubbles Go Ape), ate semelhanças com Avantasia, mas isso é inevitável, não é?

Misha está fabuloso, parece que Helloween nem acabaram, tal a semelhança com as interpretações anteriores. Só vos posso dizer que é um "monstro" de um disco, de entre os doze temas existem alguns que merecem amadurecer dentro de nós, mas o restante, é "Killer Album" mesmo!

Valeu a pena a espera; oh se valeu!

McLeod Falou!

Alestorm - Sunset On The Golden Age (2014) UK

Como um fã de todos os géneros de heavy metal , o que normalmente me deixa desconfortável classificar algo num género específico só com base no conteúdo lírico. Essa é uma razão pela qual eu pessoalmente não começo a chamar algo de "viking metal" apenas porque as músicas são sobre mitologia nórdica. Da mesma forma, eu ainda me lembro da primeira vez que falaram de Alestorm, e me descreveram simplesmente como "pirate metal". Infelizmente, eu realmente não poderia levar essa descrição a sério. Isso foi no entanto, até que eu os ouvi. O seu álbum de estreia Captain Morgan’s Revenge (2008) atingiu a cena metal mundial como uma grande chuva de bolas de canhão e rum, implacavelmente cheias de melodias cativantes e canções de beber muito eficazes. Para este dia o seu som é estranhamente único, viciante, e heavy como o inferno, e com seu quarto álbum Sunset on the Golden Age, este ainda permanece verdadeiro.
"Walk the Plank" arranca o álbum com uma grande fanfarra, mas o sentimento épico lentamente se transforma numa heavy guitarra impulsionada por um riff que realmente dá o tom do resto da faixa. Surpreendentemente thrash, com folk e power metal elementos tocados, esta canção mostra particularmente que a banda merece algum crédito sério como músicos e compositores. "Drink" segue imediatamente, e passou a ser o primeiro single e vídeo da banda para este álbum, é um tema que deve prestar atenção. As letras são boas, de forma criativa se ligam nas canções anteriores como "Heavy Metal Pirates" e "Shipwrecked", mas a disposição em camadas vocais e instrumentos folk realmente lhe dá um som maior do que o da vida. Está a cometer um erro grave se não balançar uma cerveja junto a este tema.

Crystal Eyes - Killer (2014) Suécia

Crystal Eyes é uma daquelas bandas que foram labutando ao longo dos anos, mas no final apenas uma pequena fração de metalheads realmente tomaram conhecimento da banda. Killer já é seu sétimo álbum (quinto no rótulo) desde 1999 e, talvez, agora que eles estão ligados a Massacre Records, a sua sorte pode finalmente mudar. Killer também marca o retorno do guitarrista Mikael Dahl ao microfone, depois do dinamarquês Søren Nico Adamsen deixar a banda novamente após seu último álbum Chained há seis anos.
Vindos de Borås (também conhecido por Beseech, Cemetary, Freternia, Lake of Tears or Zonata) heavy metal infundido em power metal é o seu nicho e, depois de ouvir Chained, achei que seu antecessor Dead City Dreaming era o meu favorito da banda até agora. E Killer é um verdadeiro concorrente ao primeiro lugar agora, porque eles combinam riffs agressivos com refrões muito cativantes, que nunca rima em canções de embalar, porém eles, por vezes, formam um surpreendente contraste com as guitarras pesadas e fazem-no funcionar!

Brian Johnson & Geordie - Strange Man (1982) U.K.

Cidades industriais da velha Inglaterra serviram de berço para um bom punhado de lendários agrupamentos roqueiros. A atmosfera caótica e angustiante, o trabalho pesado e a falta de perspectivas forneceram subsídios suficientes para impulsionar carreiras de bandas tão distintas como os Animals, o Black Sabbath, o Judas Priest, o The Clash, o Venom, o Toy Dolls, o Skyclad e o Tygers Of Pang Tang.

No norte do país, muitas dessas bandas lutavam para conseguir um lugar ao sol (se é que ele existia). Desde a explosão beat do começo dos anos 60, a cidade de Newcastle servia de cenário para uma série de bandas e vocalistas poderosos, como Mr. Eric Burdon. Nessa escola, surgiu um sujeito chamado Brian Johnson, filho de um renomado sargento da Infantaria britânica. Brian declarou que aprendeu com seu pai como usar toda sua força e capacidade vocal.
Brian e muitos de sua geração denominavam-se um “geordie”, uma gíria que designava pessoas nascidas no norte do país, nas proximidades do Rio Tyne. A gíria “Geordie” começou a ser usada no século 19, e partiu do nome “Georgie”, o apelido do ilustre George Stephenson, o inventor da locomotiva.
Os Geordies sempre mantiveram um imenso orgulho de suas origens e faziam questão de manter suas diferenças perante o pessoal nascido no Sul do país. Esses princípios foram também o motivo motriz da banda do jovem Brian adotar o nome Geordie, lá pelos idos de 1972.
Antes do Geordie, Brian tinha passado por um grupo chamado Buffalo (não confundir com a banda australiana), onde conheceu o baixista Tom Hill. Ambos mantinham uma forte amizade com um experiente guitarrista, Vic Malcolm que tocava com os grupos Influence, Yellow e Smokestack. Como nenhuma dessas bandas vingou, resolveram unir forças, aproveitando a onda Glam, que assolava a Inglaterra com o sucesso devastador de caras como David Bowie e Marc Bolan, além de bandas como o Slade, Sweet, Mott The Hoople e muitas outras.

The Brew - Hard Enough To Break (2012) UK

Foi há quase 10 anos que os quatro membros do The Brew, os estudantes do ensino médio, criaram música pela primeira vez juntos. Não demorou muito para que colaborações se tornassem canções e os sonhos foram realizados, como o grupo começou a produzir seus próprios shows em locais de interesse turístico; Primeiro para os amigos e depois para as pessoas que ouviam falar.
Parece que todos os anos de ensaio, e os mais de mil espectáculos realizados, The Brew chegaram a um ponto de inflexão onde o formato single ou álbum não poderia abranger todo o material da banda. Em 2011, principais influências dos The Brew, a família de fãs e colegas musicais está intacta e crescente. O projeto de três álbuns conhecido como Triptych é uma destilação da experiência dos quatro rapazes com mais de uma década no negócio do rock and roll.
O primeiro dos três álbuns, "A Garden in the Snow", representa a banda em sua forma mais pura. O auto-produzido, impressionista, álbum indie-rock explora as possibilidades de ofício da música sem restrições.
"Light From Below", o componente mais pesado do projeto, expressa o compromisso incondicional The Brew para viver de música e rock de improviso. A versão up-tempo starkly dos Led Zeppelin "Going to California", ilustra a capacidade da banda para respeitar uma lendária canção enquanto a torna como sua.
Última, mas não menos importante, The Brew e "Hard Enough to Break" mostra a obsessão da banda com a idade de ouro do rádio. Arranjos concisos e amplamente a homenagear o formulário pop, mas The Brew ainda com atenção para a música honesta.

JETTBLACK - Raining Rock (2012) UK

Uma introdução como o proverbio " quiet before the storm" e está finalmente Raining Rock na Terra dos Jettblack! Claro que estávamos esperando um caminho muito longo para o trabalho dos roqueiros britânicos para o segundo CD, por isso, valeu a pena aguentar lá?
Os próprios Airbourne estão de volta com uma overdose de down'n'dirty rock'n'roll, mas há algo extraordinariamente mais imoral nas suas melodias inspiradas em AC / DC, como " Less Torque, More Thrust’'- título diz tudo. Junto a isso, um elemento radio-friendly roubado de filmes dos extravagantes anos 80 traz para o álbum que toque retrô " Danger Zone ", e com toda nostalgia acontecendo nada pode correr mal com um pouco de Kenny Loggins. ‘Black Gold’ expressa o lado mais romântico de tudo isso. Com 'Something About This Girl' os rapazes estão em modo de arrogância completo novamente, e vem os Ray-Ban de volta para 'Sunshine' com algum humor e energia. Para aqueles famintos por energia mais crua segue, 'Temptation', apresentando-se como o ponto alto e potencial para muitos futuros shows ao vivo.
No final, uma quebra tempestade mais rock'n'roll com 'Side of The Road', um toque mais contemporâneo e um apelo atrevido para deixar sair esse último pedaço de vapor antes dos créditos aparecerem ao som da balada ‘The Sweet and the Brave’.

Reed-Ritchotte - Finally... (2012) USA

REED-RITCHOTTE é uma colaboração de longa data entre o vocalista de San Diego Rick Reed e guitarrista de LA Rocket Ritchotte (Stan Bush, David Lee Roth, Rick Springfield, Gregg Rolie).
Gravado ao longo de um período de dois anos, o álbum " Finally..." é uma colecção 11 fortes canções de clássico blues hard rock.
Muito melódico e elegante, a música em " Finally..." é dirigido por grandes riffs de Ritchotte Rocket, um excelente guitarrista.
Ritchotte (pronuncia-Ri-shot) é franco-canadense índio, descendentes dos índios Cree. Sua forte batida a tocar saborosa guitarra deu-lhe a reputação de um dos melhores guitarristas de Los Angeles, não foi nenhuma surpresa que quando David Lee Roth precisava de alguém para o seu 'A Little Ain't Enough' tour (como Jason Becker já estava doente na época), Rocket era o homem certo.
Ritchotte também é o guitarrista de Stan Bush no álbum "In This Life", assim esperamos qualidade do seu lado.

TODOS DIFERENTES; TODOS IGUAIS!

Este tema já tem 2 anos, no entanto, e depois do que assisti hoje, é o mais apropriado para que o R2D se reforce perante todos vós como apologista da máxima "todos diferentes, todos iguais", e que seja um local onde todos temos lugar e onde todos se sintam bem, independentemente do credo de cada um. Seja por motivos religiosos, liberais, niilistas, ateus, cor, raça, orientação sexual, enfim, tudo aquilo que causa incómodo em mentes curtas; sem essas diferenças não existia-mos como civilização e mesmo como raça humana, até agora, única no universo.

Cada vez mais me sinto xenófobo contra esse tipo de ditadores de regras que nem eles as cumprem; desculpem-me mas sou do signo de leão e a revolta escapa-se pelos poros da minha pele, e se isso vos parece que é perder a razão ao jogar dente por dente, só vos posso dizer, alguém tem que se impor pelos mais indefesos. Não sou nem quero ser herói de nada nem de ninguém, mas sinto a dor dos outros, e quanto a isso nada posso fazer, mesmo que isso me prejudique; mas quem não entende que essa não é a seleção natural das coisas, está muito enganado, "reprimir=explodir", que o digam todos aqueles ditadores que tentaram o seu reino de eterna subjugação...

Este temas dos Delain, fez e faz parte de uma campanha sobre a exclusão social. Ouçam-no e vejam-no e sintam a vossa voz.

Acredito que tudo tem regras e moderação. Excessos só prejudicam, por isso vivam o vosso ideal, livres e sem medos; e não se esqueçam de respeitar o que vos rodeia, provocar só prejudica. Sejam Felizes!

McLeod Falou!

Deixem o vosso OK nos comentários para que toda a comunidade veja que somos realmente muitos!

DELAIN - WE ARE THE OTHERS

HENRIC BLOMQVIST & FRIENDS - ALL OF YOUR ILLUSIONS (2014) FINLAND

Finlandês, Henric Blomqvist é um musico desconhecido, mas bem relacionado nos bastidores, é que este rapaz é um musico de sessão muito requisitado. Decidiu que estava na hora de editar alguns momentos da sua inspiração, e vai daí, contacta alguns amigos como Doogie White e o seu disco de estréia em nome próprio lá conhece o caminho para a luz do dia.

Este disco tem muito de Ritchie Blackmore. Podia dizer Deep Purple na sua fase mais comercial, mas essa fase também aconteceu nos Rainbow, daí R.Blackmore. Perfect Strangers ou House Of Blue Light será algo de aproximado ao que vão encontrar neste disco. É agradável de ouvir, tem momentos de boas lembranças, bons temas, boa técnica mas não é ambicioso nem pretencioso, um disco muito 80's classic rock. Pode passar ao lado de muito bom ouvinte, mas se procuram algo mais distractivo e menos impetuoso com muito hammond e boas linhas de guitarra, como no instrumental, "plenty of reasons", um dos meus preferidos com uma semelhança enorme a Joe Satriani, então vão achar este disco fabuloso.

Ainda não me fartei de o ouvir, e já lá vão algumas repetições, recomendado a todos aqueles que querem algo mais erudito e eclético neste fim de semana, nada de violência sonora, só bons tons de luminosidade a incidir nestas imagens áudio.

McLeod Falou!

Sam Morrison Band - Dig it or Don’t (2011) USA

Southern Rock transcende do sul, o género nascido no sul que migrou para todo o país, na verdade para mundo e Sam Morrison Band prova ser no tema Rattlesnake Stew, um roqueiro escaldante com vocais crescentes e guitarras.

A faixa título Dig it or Don’t is é mais parecido com um som de banda bluesy bar com o coro irrelevante, mas pega o ouvinte pelo andamento do som. Na maior parte do CD a banda tem uma onda mais hard rock e mistura o soul blues e southern rock na fundação de seu som. Celebrate tem uma sensação de country rock, mas realmente nunca se dirige para essa forma, em vez disso, tem uma abordagem mais rock que me faz lembrar o início de Elvin Bishop Group ou Black Oak Arkansas.

FLAMING ROW - MIRAGE: A PORTRAYAL OF FIGURES (2014) Alemanha

E para terminar esta sequência de boas propostas para a vossa coleção de CD's, eis um bom disco de metal progressivo. Vindos da alemanha, este grupo de eruditos e compositores acaba de finalizar o seu 2º disco conceptual. formaram-se em 2008 e depois de anos de trabalho só em 2011 é que "Elinoire" viu a luz do dia. Agora, 3 anos depois e mais 36 meses de trabalho sobre esta nova obra, e com dezenas de convidados vindos das melhores bandas do género progressivo, como são o caso de Spock's Beards, Shadow Gallery e Pain Of Salvation, chega-nos finalmente o 2º disco. Fica-se com a impressão de que andavam todos por um qualquer festival prog e aproveitando para não gastar nas viagens, que andam caras por estes dias, juntaram-se todos e lá gravaram este magnifico disco. Temos aqui uma obra que merece respeito; no minimo. Excelentes variações progressivas, elementos orquestrais e sinfónicos, elementos folk; enfim, uma panóplia de cores musicais que maravilha qualquer um. Deveras recomendável!
McLeod Falou!

POST DA SEMANA

BOMBAY BLACK - WALK OF SHAME (2014) USA

Uma das melhores e pouco valorizada banda da nova geração do hard rock, hard rock and roll, sleaze; acaba de editar o seu melhor disco até à data. Este é um excelente disco de verão, um party rock disco com a velha escola sunset strip a viajar por todo o disco. O melhor deste disco, e muito acima de muitas das grandes bandas é o facto de ter sido produzido e composto pelos membros da banda; até aqui nada de especial, mas se atentarem na espontaneidade e atitude frontal dos temas logo percebem o que estou a dizer; um disco "in your face"! Típico da gloriosa era e sem aditivos ou corantes e conservantes; puríssimo como a cachaça! Disco da Semana!

McLeod Falou!

NIVA - INCREMENTAL IV (2014) SWEDEN

Tony Niva não para. Após Oxygen, e o ainda a digerir, último disco de Niva - Magnitude; eis aí mais uma peça brilhante de melodic hard rock escandinavo. Com os Amigos habituais nestes últimos projectos, não haja dúvidas que a formula é vencedora, e em equipa que ganha não se mexe!Ex- Swedish Erotica, Axia, Lion's Share, Zanity; entre outros está numa forma vocal invejável.
Recomendado!
McLeod Falou!

ANIDAY - ANIDAY (2014) NETHERLANDS

Holandês, o andrógeno Robby Valentine, conhecido por projectos como Zinatra, 1st. Avenue, Valentine; decidiu mudar de ares musicais e juntou-se ao projecto de hardrock moderno Aniday. Com uma vocalista com tamanho talento como é o caso de Maria Catharina, a surpresa é enorme. Deixem a vossa mente livre e vão descobrir semelhanças com as manas Wilson (Heart), Sheryl Crow ou Alanys Morrissette, Amy Lee (Evanescence), ... ente outras, é brilhante. Produzido, composto e tocado quase na totalidade por Robby, é um disco com garantia de qualidade chapada. "Buscando La Vida, Born Yesterday, WE Belong, When Loving You Is Wrong" são temas de 1ª. Excelente!
McLeod Falou!

POINT BLANK - VOLUME 9 (2014) USA

Para uma grande, grande parte de vós, estes texanos, que fazem parte do nucleo duro do southern classic rock desde 1976, ano do seu debut apoiados por Billy Ham, manager dos ZZ Top, voltam de novo aos palcos americanos com mais um disco, o 9º para ser mais preciso. Desde 1976 a 1982 gravaram 6 discos e fecharam para obras. Voltaram em 2005 para concertos revivalistas de benificiência e resolveram ficar de vez. Um disco ao vivo em 2007, mas gravado em 2005; e outro de originais em 2009, foram o prenúncio deste novo àlbum com o som de há decadas atrás. Excelente! Fica como homenagem aos 4 membros da banda que entretanto já partiram para o outro mundo.
McLeod Falou!

DERDIAN - HUMAN RESET (2014) Itália

Os sinfónicos power Metallers Derdian estão de regresso com mais uma descarga plena de motivos para serem devorados pelos mais apreciadores do género, como eu. Como sempre, de italia e com muito empenho e qualidade desta geração já consagrada deste géneros mais neoclássicos. Algumas semelhanças com Royal Hunt.
McLeod Falou!

NEOPERA - DESTINED WAYS (2014) Alemanha

Projecto de musica clássica com uma grande vertente operática; são 3 os vocalistas incluindo uma vocalista, cujo produto final, aponta para uns... Epica,... Amaranthe,... Edenbridge,... arranjos  Rhapsody of Fire...
Iniciado por Jorn Schubert dos Dark Age e Holy Moses, e o apoio de Dirk Schlachter dos Gamma Ray, este é um trabalho sólido e promissor. um disco para os mais eruditos, se bem que aconselho a todos.
McLeod Falou!

DRAGONFORCE - MAXIMUM OVERLOAD (2014) UK

Rapaziada do meu planeta, decidi fazer uns posts variados para que todos vós este fim de semana possam ouvir algo que vos possa agradar mais; isto claro cortesia de quem os editou, não é verdade? e para eles os nossos para béns pelo bom trabalho e um muito obrigado; que nós por cá também fazemos a nossa parte em divulgar o produto do trabalho deles.
Antes de iniciar, não esqueçam; Heavy Rock Radio, a vossa rádio de verão, e de todas as horas!

Dragonforce - Maximum Overload (2014) UK

Como sempre, estes speedsters; tornados imortais no famoso jogo da playstation; estão de volta com mais um opus de Speed power metal com sinfonismos, epicismos e neoclassicismos a temperar as 10 descargas deste novo disco. como sempre, perde-se o folêgo a ouvir estes rapazes.
McLeod Falou!

Anthony Gomes - Up 2 Zero (2012) Canadá

Extraordinário guitarrista de blues Anthony Gomes, que também está á frentes de um trio chamado New Soul Cowboys, está de volta com um novo álbum solo este ano. Chamado Up 2 Zero (que é também o nome de uma de suas músicas antigas) Gomes está sendo saudado como bluesiest até à data. Destaques para musicas como, "Back To The Start", " Last Bluesman Gone ", "Love Sweet Love", "Voodoo Moon", "Train Whiskey", "One Last Time", " Room 414? e “Up 2 Zero”. O disco também contará com uma nova versão de "Darkest Before The Dawn" (que aparece em Francês e Inglês), bem como uma versão bluesified de "Bluebird", que foi re-intitulado "Fly Away". O álbum foi produzido por Anthony Gomes e mixado por Richard Dodd.

Tower City - The Ones That Matter (2012) USA

TOWER CITY, o trio americano que se formou em 1988, são mais conhecidos pelo seu álbum "A Little Bit Of Fire ', que tem um estatuto de culto entre os fãs de AOR amado por todo o mundo, principalmente na Europa.
O álbum, gravado em 1992 com a ajuda de Mike Slamer (Streets, Steelhouse Lane, Seventh Key) apresenta alguns dos melhores musicos de AOR / Melodic rock songwriting que há probabilidade de ouvir, infelizmente, parecia destinado a nunca ser ouvido, até agora extinto o selo alemão MTM Records lançou o álbum em 1996, ganhando elogios para a banda.
Como as músicas desse álbum foram escritas e gravadas no início dos anos noventa, em 1996, a banda tinha se tornado conhecida pelo nome Colorvine, com o som de uma forma mais progressiva e alternativas de rock melódico e ganhou uma legião sólida de fãs dentro do EUA.
Agora, que estamos em 2011 e a música de TOWER CITY vai ser ouvida de uma forma nunca antes ouvida.
A banda tem remasterizada uma seleção de suas melhores músicas (incluindo os títulos do segundo álbum de 98 'All Or Nothing'), juntamente com quatro novas faixas que foram gravadas nos últimos sete anos, intitulado" The Ones That Matter ".

The Almighty - All Proud, All Live, All Mighty (2008) UK

The Almighty é uma banda de hard rock / heavy metal, de Glasgow, na Escócia, que se formou em 1988. Eles lançaram sete álbuns de estúdio, duas antologias e um álbum ao vivo.

More info

BAD BOY EDDY - OVER THE TOP (2014) USA

Vou dizer isto em bom português para que não restem dúvidas, é que dizer "testiculos de tempo" ou "tomates de tempo" não soa a nada, por isso cá vai: "Levaram quilhões de tempo para editar o 1º disco, mas valeu a pena".  

Bad Boy Eddy são uma daquelas bandas de LA que fizeram as primeiras partes de todos e mais alguns dos maiores nomes do hard rock, mas que em termos de edição discográfica, nada, zero, nickles, diddly squat. 25 anos depois, e com a facilidade que existe em fazer um disco, alguém lhes disse para deixarem de fumar daquelas coisas e deitarem os pés ao caminho; ou arregaçar as mangas; ou mãos ao trabalho, uma dessa coisas... e finalmente lá conseguiram.

Apesar da brincadeira, o music business não é pêra doce, e conseguir um contrato e apoio de uma editora por estes dias não é tão fácil como gravar em casa com apoio de computadores, e com isto quero dizer-vos, nunca percam a esperança! Mas sem trabalho nada feito. Bem, há sempre aqueles que nasceram com o traseiro para o alto e a sorte abunda na bunda, eheheheh, mas esses safam-se logo à primeira, e não esperam 25 anos, god, dam it!

Hard Rock da velha escola LA, um disco bem chegado à descarga adrenalitica  por isso bom de se ouvir. Parabéns rapazes, demorou mas chegou!

McLeod Falou!

HAMMERFALL - BUSHIDO [SINGLE] (2014) SWEDEN

Os gloriosos templários deixaram a sua zona de conforto e passaram além da taprobana...???  desculpem, Camões a mais. Dizia eu, passaram além da terra santa, e qual shoguns, chegaram à terra do sol nascente.

Bushido, é o 1º single extraído do próximo àlbum de originais (r)Evolution e que será editado a 29 de agosto 2014. Um bom tema que se revê na saga samurai nipónica, algo parecido com os templários sediados na bonita cidade de Tomar, no centro de Portugal. E já diz o ditado, "quem vai para Abrantes deixa Tomar atrás". cuidado, muito cuidado, ahahahahahahah

Para os amantes desta fabulosa e já mítica banda sueca, um bom aperitivo; e não é favaios com cerveja.

McLeod Falou!

BLACKHORSE - Blackhorse (1979) USA

BLACKHORSE banda americana de Southern Rock ao estilo de Blackfoot e Molly Hatchet. Este álbum é absolutamente inacreditável com seus riffs ricos de guitarra é diabólico e muito original com misturas de hard rock e o talento do Sul.

Riotgod – Invisible Empire (2011) USA

RiotGod foi fundada em meados de 2007 por Bob Pantella com Jim Baglino, ambos dos Monster Magnet, enquanto procuravam outra saída para as suas próprias tendências musicais durante o tempo de inactividade dos Monster Magnet.
Bob contacta Mark Sunshine para os vocais e Garrett Sweeny para a guitarra. Com o passar dos meses, desde que os membros têm colaborado para produzir alguns dos mais difíceis e melhor rock old-school, desde a década de 90.
Depois de alguma longa e dura escrita, turnés e promoções, a banda finalmente assinou com selo alemão label Metalville e lançaou mundialmente o seu trabalho.

48 Crash - Some Like It Hot (1990) Alemanha

 

Esta é realmente uma grande mistura de Vice, Bonfire, Coracko e Transit. A começar na música de abertura do album com a Take me to the Top. Nightgames me lembra um muito de Bonfire. Refrão matador na Wild Night. Excelentes solos de Guitarra. Downtown poderia ser a abertura de uma canção dos Krokus de volta aos bons e velhos tempos. Rock 'n' Roll Desire é muito ao estilo dos Transit.

UNISONIC - EXCEPTIONAL [SINGLE] (2014) INTERNAIONAL

A data prevista para a edição oficial do novo àlbum dos Unisonic é 14/08/2014. o primeiro EP, "For the kingdom", já deu a entender que o próximo disco se afastará da saga Helloween e terá já uma identidade muito própria, tal qual eu previa aquando da review que fiz do 1ª disco. Seguir Hello era um risco que poderia desagregar a banda; e andar a concorrer desenfreadamente com os "originais", não seria do agrado de Dennis e Kostas por muito mais tempo; embora eu e muitos de vós gostá-se muito que assim fosse, porque o revivalismo Helloween na sua essência Kiske\Hansen está mais vivo do que nunca em muitos de nós, marcou as nossas vidas e por isso queremos sempre mais, mas também porque Misha é um símbolo para mim; temos sensivelmente a mesma idade e foi pela sua voz que levei o heavy-metal para um estágio sem retorno na minha pessoa. Trabalhado pela mão de Dennis, este novo disco, e não devo de me enganar; será na sua quase totalidade um disco de uma banda com classe; e a julgar por este novo tema, vai ser excepcional! A classe de Pink Cream '69 terá aqui uma evolução. Os elementos power de Hello ou Gamma, além de Pink também andarão pelo disco, com alusões ou semelhanças aqui e ali, mas seria impossível elas não existirem, estes músicos são as almas desses respectivos projectos e por isso na sua escrita há-de sempre aparecer uma fotografia sonora já vista. Para mim será, e repito-me novamente, excepcional ver Kai num ambiente diferente do seu mundo Gamma Ray\Iron Savior e ficar na fotografia como se fosse esse o seu lugar, e não de outsider emprestado. A julgar pelas palavras de Misha e Dennis, Kai está a 100% na, e com a banda e aceitou com o maior entusiásmo todos os temas do novo disco escritos na sua maioria por Dennis Ward, com 2 temas de Kiske e 1 de Mandy Meyer. Kiske está fenomenal, no pico da sua forma, e se não gostarem do que vão ver e ouvir a seguir, bem; então estão no vosso direito e ponto final; mas para mim vai ser uma das melhores obras deste ano.

McLeod Falou!

PAUL WARDINGHAM – ASSIMILATE, REGENERATE (2011) Austrália

O Australiano Paul Wardingham editou no final de 2011 o seu primeiro disco a solo. Guitar Hero, Paul tráz-nos uma colecção de instrumentais futuristas e atmosféricos muito bem trabalhados e escritos. Li algures que este disco era uma obra de arte de instrumental death metal; e dependendo do ponto de vista e da maneira como encarar-mos este disco há quem possa dizer isso, mas eu recuso-me a aceitar tal definição. Descrever este disco como metal extremo é demasiado....extremo! Não me recordo de ler ou ouvir algém dizer isso de John Petucci e Dream Theater. Digo-vos que John Petrucci e Vinnie Moore são para aqui chamados, e shred tem tanto quanto um prato de molho de tomate com massa, não sei se perceberam o trocadilho da massa, mas é mesmo um exagero de shred em algumas faixas. Apesar disso, temos aqui um disco de Future Metal, com alguma atmosfera o que junto dá um pouco de prog. Muito ambiental, leva-nos por paisagens imaginárias e irrealistas para estes dias, mas concretizáveis num futuro não muito longínquo. Uma secção ritmica quase Thrashica pode dar a ilusão de se estar perante outra coisa, mas não; faixas como "Fields of Utopia" colocam-nos no caminho correcto. Para especialistas, mais uma obra a ter em conta no universo dos guitar heroes, para outros, algo mais a descobrir e para outros vale a pena ouvir em momentos em que vemos filmes tipo "dark city" ou "blade runner", em que acabamos por ficar com uma perspectiva mais fidedigna daqueles cenários de realidades alternativas mas possíveis tipo as abordagens realistas e cruas de Mel Gibson. Só por isto, vale bem o esforço auditivo.
McLeod Falou!

POST DA SEMANA

IRON MAIDEN - ONE RING TO RULE THEM ALL [BOOTLEG] (2014) UK

Assim que vi e ouvi os primeiros versos saídos da boca de Bruce senti arrepios. Verdade! Podia estar aqui à procura de respostas na psicologia, mas o que interessa é que Iron Maiden ainda causam aquele efeito que milhares de outras bandas só podem ansiar. Isto é um bootleg ripado do concerto transmitido pela TV alemã no Festival Rock am Ring em Nurburgring, no 5 de junho deste corrente ano em frente a 78 mil fiéis; e nós como não podia deixar de ser, colocamos abaixo todo esse concerto para que vocês vissem e ouvissem com os vossos sentidos o majestoso poder da gloriosas "Donzelas De Ferro". 

Gostaria de poder dizer que Bruce está no topo; mas uma coisa é certa, ele dá tudo em palco até rasgar as cordas vocais; o mais profissional de todos! o concerto teria sido perfeito se os vocais de apoio fizessem jus ao seu nome, mas tanto Adrian como Steve já comem sopa de palhinha; aquelas vozes nem para chamar a amélia do nosso saudoso António Mourão., eheheheh. E assim. Bruce lutou até ao fim, Saltando como um gafanhoto, berrando como um desgarrado, personificando os heróis dos temas para não desiludir os 78 mil que esteve ali para ver um desfilar de temas com mais de 20 anos, que são aqueles que a rapaziada mais anseia reviver. Este disco, apesar de pirata, serve de exemplo para todos nós; só acaba quando se morre! Concerto Fabuloso! "Scream for me deutschland; fuck my ear and i'll fuck your eyes"; ou qualquer coisa assim.... Obrigado ao Dr. Demonic

McLeod Falou!

Wrathchild - Stakkattakktwo (2011) UK

Banda Britânica veteranos do glam Wrathchild UK lançou seu quarto álbum de estúdio, "Stakkattakktwo", em 23 de agosto via Registros Perris. Em turnê, chamada de "Glam Godz - Tour Stalkin 'The Earth".
Comentou a banda: "Estamos realmente animados com o álbum vai ser distribuído em todo o mundo e que todos os nossos fãs vão finalmente começar a ouvir o que temos sido até estes últimos anos.
Wrathchild, que lançou três álbuns nos anos 1980 ("Stakk Attakk", "The Biz Suxx" e "Delirium"), há muito na reforma e de fato foi noticiado em 2005 que o grupo estava ensaiando com três dos quartos membros mais popular - vocalista Rocky Shades, Star and Angel, além do guitarrista original Phil Vokins. No entanto, em uma reviravolta, a banda escolheu um novo vocalista em Gaz Harris e decidiu chamar-se PSYCHOWRATH (antes de reverter para o moniker Wrathchild em 2009).

TOKYO - ONE WORLD (2014) Alemanha

Depois do sucesso que foi a reedição das obras desta banda de culto do AOR, eis que chega a hora da apresentação de uma obra de originais. depois de bem apalpado o mercado com a referidas obras da década de oitenta eis agora o momento oportuno para mais uma hora de revivalismo. Nem tanto, se considerar-mos que é um disco novo, actual e bem estruturado, ou melhor, produzido; mas que ao vivo vão ter que arranjar muuuuiiiito espaço para tocar os velhos temas, lá isso vão.

Klaus Luley, mais conhecido pelo projecto Craaft, é um dos membros fundadores da banda e que continua assim mesmo juntamente com mais três dos fundadores, excepção para o baterista.

Um disco, como já referi, actualizado mas que contem toda a essência da época dourada da banda. Momentos hard rock melódicos e com muitas imagens sonoras conhecidas a povoar a nossa mente durante a audição. Scorpions, Craaft, Mr. Mister,... Euro Rock melódico.

Recomendado para estes dias de verão em que só apetece cortar o tejadilho ao boguinhas e andar a gastar combustível pelas ruas com o cantante no máximo a sonhar com as american boulevards à 6º e sábados à noite povoadas de chicas buenas. -Isso é muitos filmes, mcleod! -pois é, pois é! - já não pode um tipo sonhar acordado?

McLeod Falou!

JOHN ILLSLEY - TESTING THE WATER (2014) UK

Baixista e um dos fundadores dos Dire Straits, John Illsley, edita por estes dias o seu mais recente trabalho de originais. Mais recente porque já é o quarto disco. Uma obra baseada em blues, nas raízes do classic rock e sobretudo na sua anterior banda, os DS; da qual ele é o principal responsável pela sonoridade da mesma. Chamou o seu amigo de longa data e companheiro nos DS, Guy Fletcher; (Keyboards); para participar nesta nova obra e aí está o resultado. Se é bom ou mau, decidam vocês, eu cá gostei.

McLeod Falou!

DIRE STRAITS - BROTHERS IN ARMS [SHM-CD] (2014) UK

Amigos veraneantes, aqui do himisfério norte, e das restantes partes do globo também; eis aqui uma boa edição musical que vale a pena ouvir de novo; se for esse o caso. Talvez; e para muitos é mesmo; o melhor disco dos DS, é agora editado na versão SHM. Palavras sobre esta mítica banda da história do rock não são necessárias, e assim sendo experimentem o que a tecnologia pode fazer por um disco como este, uma obra histórica que todos deveriam possuir e apreciar, porque é musicalmente irrepreensível! Aqui, nesta ponta da desgraça europeia, não existe qualquer incentivo à cultura, muito pelo contrário, enquanto estes governantes virem festivais cheios a abarrotar qual o motivo para não aumentar impostos, não é verdade? quer dizer eu com isto que este disco, é daqueles que deveria ser obrigatória a sua venda ao preço do chiclete; se bem que agora até isso está caro; toda a obra multimédia que fosse considerada basilar para uma formação cultural universal deveria ter um preço simbólico para que muitos pudessem aceder a ela na versão original e não pirateada; talvez assim as editoras se queixassem menos. Já agora o teatro também, coisas como Shakespeare entre muitos outros autores, deveriam ter um preço simbólico para que o povo pudesse viver o contemporâneo; a musica clássica ao vivo, como fazem em alguns países, onde os melhores músicos, compositores e maestros se expõem em festivais para todos. Isso sim era cultura para todos.

McLeod Falou!

Overkill - White Devil Armory (2014) USA

OVERKILL apresenta mais um manifesto Thrash. "White Devil Armory" é similar em fórmula para a versão anterior, "The Electric Age"; o que eu posso dizer? É um maldito álbum OVERKILL; se estás procurando por cerca de 50 minutos de Thrash executados com precisão cirúrgica, então chegaste ao lugar certo; Não vejo como isso pode decepcionar elitistas mais corajosos do metal.
"Armorist" É essencialmente tudo o que eu poderia querer numa faixa OVERKILL; puro metal directo desde o início, o som titânico dos riffs continua a reverberar, mesmo com o restante dos temas. Fiquei surpreso com o coro; simples e não coisas cativantes, mas ainda "me deu o que eu estou procurando." Inesperadamente, o tema se desvia numa dramática reviravolta para Boulevard of Blistering Guitar Solo. "Pig" se destacou para mim como um dos grandes nomes do álbum, e uma forte ligação com o álbum anterior, com progressões de acordes verdadeiramente memoráveis e frenéticos, e uma compactação sistemática de riffs apertados que fluem perfeitamente. A performance vocal é um dos mais fortes do álbum, ostentando incrivelmente gritos de alto registro.

Loverboy - Unfinished Business (2014) Canadá

Loverboy banda canadense dos anos 80 está de retorno com seu primeiro álbum de material "novo" desde 2007 com "Just Getting Started".
" Unfinished Business "não poderia ser mais apropriadamente intitulado uma vez que algumas das músicas do álbum foram escritas em sessões há 40 anos atrás!
O álbum começa com "Fire Me Up", que apresenta o clássico Paul Dean na guitarra e soa como se estivesse incluída no seu segundo ano apresentando "Get Lucky". Em seguida, vem "Counting The Nights" introdução com teclado soando aos puros anos 80 cortesia de Doug Johnson e somente Mike Reno pode escrever aquelas palavras, um bom som, em vez de extravagante.
A seguinte é "Ain't Such A Bad Thing" que junto com um grande coro o vai fazer cantar junto e bater com os dedos no volante como se fosse a bateria, com certeza. Após 3 temas rock temos um ritmo mid tempo a balada com "Come Undone" e, de seguida, volta para o rock com o baterista Matt Frenette batendo em alta velocidade com "Slave". A bateria de Frenette juntamente com trabalho de guitarra de Dean faz este som rock directo.