Lábia - Too Much? (2019) Portugal

Banda de Rock'n'Roll de Lisboa, liderada pelo cantor e compositor João Cupertino. Todas as faixas compostas, gravadas e produzidas por João Cupertino Masterizadas por António Gil / KDS Studio.
Álbum de estreia com influências de bandas como The Cult, AC / DC, Guns and Roses, Whitesnake. Um estrondo sônico de sons fantásticos do começo ao fim.

Ravensire - A Stone Engraved In Red (2019) Portugal

O surgimento mais uma vez do underground europeu do heavy metal é o Ravensire de Portugal. Já se passaram três anos desde seu último álbum de estúdio, The Cycle Never Ends. Seu segundo álbum para a Cruz Del Sur Music, A Stone Engraved In Red é dedicado a dois companheiros do metal caídos, Mark Shelton, de Manilla Road, e Hartmuth Schindler, de Barbarian Wrath.
Os fãs de Ravensire encontrarão a banda atravessando um território musical familiar dentro de A Stone Engraved In Red. Eles bebem daquele poço intocado de clássico e tradicional heavy metal. Riffs robustos combinam com uma seção rítmica enérgica e vibrante para levar a solos de guitarra impressionantes para o heavy metal épico. Neste sentido eles honram Mark Shelton e Manilla Road, mas também encontram companhia com colegas como Omen e Manowar. Ravensire voa orgulhosamente na bandeira de keep it true heavy metal.
Enquanto os fãs da banda e do género curtirão a totalidade deste álbum, aqui estão alguns destaques. Thieves Of Pleasure desenvolve-se com riffs compactos e ritmos mistos para proporcionar uma corrida de power metal. Ambos Gabriel Lies Sleeping e Dawning Darkness começam com guitarras fortes antes de se tornarem heavy metal. A última música oferece um colapso mais lento no meio com um solo de guitarra bem reforçado pela linha de baixo. Similar no personagem é Carnage At Karnag, onde, no meio, um pequeno solo de guitarra dá lugar a uma sequência de bateria impressionante. Enquanto o trabalho de guitarra principal é ambicioso, o solo na segunda metade de The Smiting God é ao mesmo tempo furioso e frenético. Com o instrumental Bloodsoaked Fields e o épico The Games Of Titus, tu encontrarás Ravensire a namorar com uma guitarra nos seus arranjos musicais. Contudo, with A Stone Engraved In Red, Ravensire mais uma vez oferece um excelente álbum de poderoso e épico tradicional heavy metal.

Solar Corona - Lightning One (2019) Portugal

Corona Solar apresenta o álbum de estreia intitulado Lightning One. Os Solar Corona são uma banda de rock que vibra como um motor na cabeça dos ouvintes. Formados em 2012 em Portugal, o power trio composto por Rodrigo Carvalho (guitarra / sintetizadores), o mentor desta banda, José Roberto Gomes (baixo) e Peter Carvalho (bateria) estão totalmente empenhados em arrancar a tua consciência e levar-te numa Odisseia desenfreada através de paisagens distorcidas e batidas firmes. A comparação é frequentemente a maneira de descrever a música em palavras. Eu sugiro que tu imagines Hawkwind se Lemmy nunca tivesse sido expulso. Lightning One é o seu álbum de estreia, lançado em maio de 2019. Um dos principais talentos da cena do rock psicadélico português. Excelente disco instrumental de space-psychedelic-stoner rock.

Midnight Priest - Aggressive Hauntings (2019) Portugal

O terceiro álbum dos MIDALIGHT PRIEST foi originalmente planeado para o lançamento em 2018, mas teve que ser adiado para a data de lançamento do festival Keep It True deste ano, já que não estava pronto a tempo. Infelizmente, graças à incompetência e falta de confiabilidade da nova planta de prensagem com a qual decidimos trabalhar (na verdade, junto com o intermediário que estava cuidando do nosso pedido), não recebemos "Aggressive Hauntings" (assim como os outros dois lançamentos: SACRAL NIGHT "Ancient Remains" e IN AEVUM AGERE "Canto III") para o festival. Neste momento, parece que os teremos duas semanas após a data de entrega originalmente garantida, por isso definimos a nova data de lançamento para 10 de maio. De qualquer forma, o novo álbum dos MIDNIGHT PRIEST é um pouco mais voltado ao seu estilo de heavy metal mais antigo e malvado - é definitivamente mais pesado e mais agressivo que o anterior. Parece muito clássico e fresco ao mesmo tempo e deve definitivamente agradar aos fãs de bandas como JUDAS PRIEST, MERCYFUL FATE, RAM, TRIAL (Swe.), PORTRAIT, WOLF, ENFORCER e STEELWING.

POST DA SEMANA Affäire - Less Ain’t More (2019) Portugal

Os anos 80 influenciaram os hard rockers AFFAIRE que assinaram com a gravadora norte-americana Perris Records para lançar o seu novo álbum “Less Ain't More” , no dia 19 de abril de 2019.
Fãs do início dos Def Leppard, Black-N-Blue, Ratt, Vain , etc, vão apreciar este álbum inspirado no som dos anos 80 ainda atualizado para a nova geração.
Masterizado em LA pelo premiado engenheiro Phil Brewster (Sebastian Bach, The Darkness), “Less Ain't More” traz de volta um estilo e som direto dos anos 80.
Cowbell ... existe um instrumento de percussão que represente melhor a segunda metade do hard rock dos anos oitenta? Todas as músicas deste álbum impulsionam o ritmo com um chocalho, numa verdadeira moda americana sleazy / hair metal por volta de 1987.
Claro, também tens riffs de guitarra melodiosos, linhas de baixo retumbantes, vocais fortes e refrões cativantes. Tudo resumido, feel-good rock n' roll. Apenas verifique os títulos das músicas ...
O tema de abertura 'Paradise Café' é uma faixa de rock n 'roll divertida com alguns dos primeiros sons de Great White e Def Leppard de 81, ' Girls Nite Out ' convida te para uma festa com seu refrão cativante, enquanto 'Nasty but True' traz à minha mente os americanos subestimados Black N Blue.
Um riff contagiante dirige 'Wild Romance' (como LA Guns), com seu título 'Unsung Heroes' (2 Good 4 Hollywood) traz alguns sons sleazy dos EUA para a mesa, e em 'Japanese Teaze' 89' alguns sons vintage estilo Def Lepp aparece novamente, no entanto o refrão está mais perto dos Ratt.
A banda tenta algo diferente com “Southbay Blues”, uma música com uma forte vibração, pois nos diz algo sobre o mundo real em que vivemos e o riff principal é um matador.
Também 'Sidewalk to a Red Light' mostra o outro lado dos Affaire, um midtempo com algumas teclas na mistura e uma atmosfera agradável.
Muito bem produzido com uma sensação dos anos 80 - ao mesmo tempo moderno e atualizado - "Less Ain't More" é um álbum de rock vibrante, todas as músicas sendo sólidas e divertidas.
O som americano de hard rock e estilo da "decadência da década" está presente em todo o lado, glammy sleazy, hairy metal, etc.

José Cid - 10,000 Anos Depois Entre Vénus E Marte (1978) Portugal

10.000 anos depois entre Vénus e Marte é um álbum de rock progressivo de José Cid, uma ópera rock e também um dos poucos álbuns de rock espacial em Portugal, coeditada pela Orfeu e Arnaldo Trindade em 1978. É uma viagem de rock sinfónico cósmica dominada por Mellotron, sintetizadores de cordas e outros, com suporte de guitarras, baixo e bateria.
Reconhecida como uma obra "excelente para qualquer coleção de música progressiva" em progarchives.com, um sítio dedicado a sons progressivos, onde ocupa o quarto lugar nos álbuns progressivos de 1978, o álbum é também uma presença constante na mesma plataforma, considerado um "disco essencial e uma obra prima do rock progressivo".
Com base em ficção científica, o conceito é que 10.000 anos depois da autodestruição da humanidade, um homem e uma mulher viajam de regresso para a Terra para a repovoar novamente. O tom das músicas é de contemplação sobre os erros do passado da humanidade e de esperanças futuras. A maioria das canções é influenciada por bandas como Moody Blues ou Pink Floyd. O álbum foi composto por Cid, com ajuda em algumas músicas pelo guitarrista Mike Sergeant e pelo baterista Ramon Galarza.
Fonte: wikipedia

Tantra - Mistérios e Maravilhas (1977) Portugal

TANTRA
O grupo TANTRA iniciou as suas actividades em 1976, quando Manuel Cardoso e Armando Gama se juntam e formam um duo.
Manuel Cardoso (guitarrista) tinha passado por outro grupo famoso, na época, os Beatnicks; onde a vocalista era Lena D'Água.
Armando Gama, que é o mesmo que hoje faz duo com Valentina Torres, tocava teclas.
O nome Tantra foi escolhido por Manuel Cardoso, que andava a praticar yoga .
A este núcleo inicial juntam-se o baixista Américo Luís, o baterista Rui Rosas e o percussionista Firmino.
Com esta formação gravam um single "Novos Tempos/Alquimia da Luz", que permite que o grupo se afirme como um dos primeiros grupos portugueses a seguir a corrente progressiva praticada pelos Yes ou os Genesis.
A banda estreia-se ao vivo juntamente com os Beatnicks e, após a saída de Rosas e Firmino, entra um novo baterista, Tozé Almeida, famoso por tocar, quase sempre, em contratempo; com uma bateria que era um "monstro".
Com esta nova formação o grupo grava, em 1977, o seu primeiro LP "Mistérios e Maravilhas", hoje considerado, mesmo a nível internacional, um "clássico" do Rock progressivo.
Ao contrário do que acontecia na Inglaterra, onde o progressivo estava em declínio, os Tantra arrastavam multidões em Portugal. Tanto assim que conseguiram encher o Coliseu dos Recreios, em Lisboa, um feito inédito, para um grupo de Rock.
Tony Moura (vindo dos Psico) entra na formação do grupo, para reforçar as vozes e o grupo começa a ensaiar os primeiros passos dum espectáculo com muito de teatral. Manuel Cardoso começa a usar a máscara de um velho no tema "À Beira do Fim", nos espectáculos ao vivo.
Armando Gama abandona e, para o seu lugar, entra Pedro Mestre que, logo depois; seria substituído por Pedro Luís, hoje nos Da Vinci.
Em 1978 os Tantra editam "Holocausto", um disco mais amadurecido, em que as vozes já começam a sobressair.
Nova tournée nacional e o sucesso continuou, só que o rumo musical mudou.

Mais informação

Gordo & Os Indecentes - Old Dog (2018) Portugal

Diz no facebook
Grupo rock, oriundos de uma cidade do interior, outrora Portus Alacer, mais recentemente Portalegre. Este grupo conduzido pela voz e guitarra eléctrica de Ricardo Gordo, tem como base uma secção rítmica de peso com Filipe Barbas na bateria, João Caeiro no baixo e, para que a formação fosse demolidora, Samuel Lupi na guitarra e harmónica. Estes indecentes garantem uma sonoridade única, com uma ousadia alentejana regada com os melhores sabores dos anos de ouro do rock.

Onysus - Dyosun - Between Two Worlds (2018) Portugal

Onysus nasceu em 2013 na cidade de Braga, um quinteto que toca rock e metal progressivo com grande nível composicional e técnico. Eles fazem a sua estreia com um álbum de 67 minutos com a sua própria história conceitual em que apostam todo o seu potencial. Se eles continuarem no mesmo caminho, um futuro muito promissor os aguarda.
A letra conta a história de (Robert) um homem que, vivendo num mundo governado por um tirano, recebe um dia a visita de um extraterrestre com quem ele simpatiza e se torna amigo. O visitante (James) não é bem-recebido pelos líderes mundiais que declaram guerra contra ele, eles não fazem nada além de tentar estabelecer conflitos com o visitante no que o personagem principal irá intervir. A partir desta situação, o tema "Beyond This World" é desenvolvido, com um começo instrumental como uma introdução visual à história.
A seção musical tem muita variedade, baseado num estilo puramente progressivo que desenvolve todos os tipos de ritmos, alguns simples, outros mais virtuosos, interessantes e atraentes, o que o torna um álbum interessante. A guitarra solo é sempre muito ativa, não apenas nas partes instrumentais, mas também fornecendo á voz principal o apoio necessário para aprofundar a história. A voz, muito clara e percetível, desenvolve os dois personagens tentando mostrar dois tons diferentes, que no início é um pouco forçado.
A produção tem um som muito descritivo, embora o álbum não seja uma obra-prima, ele cumpre muito bem o objetivo traçado o que lhes dá a oportunidade de se apresentarem com uma notável primeira sensação em alta.

Barros - More Humanity Please (2018) Portugal

BARROS é um projeto solo do guitarrista dos Tarantula, Paulo Barros, ao lado de músicos brilhantes e talentosos. “'More Humanity Please” tem como força motriz estruturas muito melódicas, simples e com uma mensagem direta, entre as guitarras de Paulo e a Voz de Ray Van D, que também foi responsável por escrever todas as letras.
O novo álbum de Paulo Barros e o quinto da sua carreira a solo, 'More Humanity Please', foi gravado no Rec N Roll Studio em Portugal e foi misturado e masterizado por Harry Hess (Muse, Simple plan, Harem scarem, etc.) no Canadá. O novo álbum é composto por 10 músicas com a distribuição mundial. Física e digital, assegurada pela gravadora ROCKSHOTS. A capa ficou a cargo do artista brasileiro Gustavo Sazes (Gus G, Jeff Scott Soto, Kamelot, etc.)

POST DA SEMANA Fantasy Opus - The Last Dream (2018) Portugal

A banda Fantasy Opus foi formada há quase 20 anos pelo guitarrista Marcos Carvalho, a última vez que ouvimos os Fantasy Opus de Portugal foi com Beyond Eternity em 2008. Mais recentemente, os Fantasy Opus são praticamente uma banda nova, com Leonel Silva (v), Ruben Reis (rs) e Ricardo Allonzo (d) adicionados nos últimos cinco anos. Agora Carvalho e banda finalmente editam o seu segundo trabalho, The Last Dream.
Várias coisas precisam ser mencionadas sobre o álbum para começar. Primeiro, é um álbum muito longo, com onze músicas em 71 minutos. Segundo, The Last Dream é parcialmente um álbum conceitual, "uma viagem romantizada e surreal pelo universo gerada nos sonhos e na psique de um velho agonizante". A história consiste em seis das onze músicas, mas o material promocional não diz quais seis músicas. São os seis primeiros temas, ou talvez os últimos seis? Quem sabe? (Na verdade, alguém sabe, mas eles não estão dizendo.)
Depois disso, a próxima coisa que precisas de saber é que Fantasy Opus e The Last Dream é essencialmente uma montra para as impressionantes habilidades de guitarra neoclássica de Marcos Carvalho. Ou seja, suas linhas de guitarra são a peça central com os solos abundantes e emocionantes. Finalmente, com algumas exceções, todas estas coisas estão arranjadas pelo mago da guitarra do tradicional power metal europeu. Vais ouvir estes realizados em Ritual Of Blood, Conquer The Seas, Every Scar Tells A Story, e Realm Of The Mighty Gods. Alternativamente, Lust tem algo como uma balada, principalmente voz e guitarra acústica. Black Angels é semelhante com a guitarra acústica e a voz, mas conclui com o forte power metal e um grande solo. A faixa mais longa, Perfect Storm, pode se qualificar como power metal progressivo, com ritmos mistos e várias mudanças. Na maior parte, é simplesmente outra plataforma para o trabalho emocionante de Marcos Carvalho. Tudo dito, se tu gostas muito de melódico power metal conduzido pela guitarra, tu vais gostar de Fantasy Opus e The Last Dream.

Budda Power Blues - Back To Roots (2018) Portugal

Budda Power Blues são considerados a melhor e mais importante banda de Blues nacional, os Budda Power Blues têm em Budda Guedes a figura mais notória do género em Portugal. Com o trio como formação, Budda Power Blues são reconhecidos por frequentemente juntarem 3 vozes à guitarra, baixo, e bateria, oferecendo uma massa sonora pouco habitual nesta formação.
Em 2016 foram selecionados para representar Portugal pela primeira vez no European Blues Challenge, a banda liderada por Budda Guedes fortaleceu o seu papel como a melhor banda portuguesa de Blues. Em 2013 foram escolhidos para serem a banda europeia de Shirley King, a filha do lendário BB King, tendo acompanhado a Norte Americana desde então.
Em 2017 editam o seu 6.º disco fruto do desafio feito a diva do Jazz português Maria João para que se juntasse ao trio e fizesse um um disco de Blues. “The Blues Experience” conta com 10 temas da autoria de Budda Guedes.
Em 2018 editam o seu 7.º disco, intitulado “Back To Roots”. Neste disco procuram as possíveis ou imaginárias interferências que a cultura portuguesa possa ter tido no blues. Trata-se de um disco de Blues fortemente inspirado na cultura lusitana, seja temática, lírica ou por retrato de paisagens, relatos de sentimentos, etc…
No próximo dia 11 de Março os Budda Power Blues irão gravar 5 temas em vídeo do seu novíssimo álbum “Back to Roots”, como forma de estar junto dos seus fãs espalhados pelo mundo e de agradecer todo o apoio que tem recebido.
Parte desta sessão de gravação irá ser transmitida em directo no Facebook, entre as 15h e as 16h, oferecendo assim aos fãs a possibilidade de assistir a esta sessão, mesmo que geograficamente distantes.
Fonte: Glam Magazine

Nine O Nine - The Time is Now (2018) Portugal

Diz no Facebook:
NINE O NINE (abreviado como NON e numerado como 909) é uma banda de metal / rock portuguesa fundada em 2017 pelo guitarrista Tó Pica em Lisboa, Portugal. A banda é composta por quatro membros com uma extensa carreira e experiência na cena musical com outras bandas a nível nacional e internacional. Uma banda em progresso com o objetivo de quebrar fronteiras musicalmente, geograficamente e dar o compromisso com seus seguidores existentes - base de fãs.

Red Line - Rebellious (2017) Portugal

RED LINE, banda de rock da Póvoa de Varzim, apresenta o seu álbum de estreia, "Rebellious" que tem 9 faixas cheias de energia, melodia e peso.
Gravado, misturado e masterizado por André Matos (Raising Legends Records).

The Legendary Tigerman - Misfit (2018) Portugal

O músico português The Legendary Tigerman, que edita o novo álbum "Misfit" o sexto álbum que Paulo Furtado grava enquanto The Legendary Tigerman.
Em palco, Paulo Furtado estará acompanhado de Paulo Segadães (bateria), João Cabrita (saxofone) e Filipe Rocha (baixo).
“Misfit” foi composto durante uma viagem de Paulo Furtado aos Estados Unidos, na companhia do realizador Pedro Maia e da fotógrafa Rita Lino. Na altura os três fizeram um filme, “Fade into nothing”, que serviria de inspiração, juntamente com a própria viagem, para a composição dos temas novos.
Paulo Furtado voltou aos Estados Unidos mais tarde, já com os músicos Paulo Segadães e João Cabrita, e gravou o álbum no estúdio Rancho de la Luna, em Joshua Tree, Califórnia.
“Escrevi todas as canções enquanto estava em rodagem e dentro desta mentalidade do ‘misfit’ [desenquadrado]. Quando usas uma máscara continuas a ser tu que está por detrás dessa máscara. A maior parte das coisas foram escritas por mim, com os diários, que se cruzavam com as letras”, contou em entrevista à agência Lusa.
Além da inspiração que retirou desses dias de rodagem, Paulo Furtado sublinhou a importância de passar por aquele estúdio no deserto, dos arranjos lá criados e dos instrumentos descobertos e utilizados, e que moldaram o som que é hoje praticado por The Legendary Tigerman.
Influenciado pelos blues americanos, pelo punk e pelo rock’n’roll, Paulo Furtado admitiu que só agora quis gravar nos Estados Unidos, por receio de redundância e de não ter certezas absolutas da linguagem que queria seguir. “Precisei destes anos para ter essa certeza”, disse.
“Misfit”, que já estava disponível há algumas semanas em ‘streaming’ no Spotify, tem a edição física hoje no mercado, acompanhada do DVD “Fade into nothing”, o filme que desencadeou este novo universo habitado de Legendary Tigerman.
Com “Misfit”, que sucede a “True” (2014), Paulo Furtado disse que andará em digressão durante o próximo ano e meio.

Vitor Bacalhau - Cosmic Attraction (2017) Portugal

Depois de dois anos em digressão com o seu álbum de estreia “Brand New Dawn”, Vítor Bacalhau está pronto para lançar “Cosmic Attraction”, o seu segundo disco. Foi gravado sem overdubs, sem metrónomo e sem munição nos estúdios da Mobydick Records em Braga. Budda Guedes produziu o álbum e encorajou Vítor e a banda a sair da sua zona de conforto.
Pela primeira vez na carreira de Vítor, alguns amigos e músicos com quem partilha a mesma visão musical ajudaram na composição de algumas músicas. “Who Do You Think You’re Fooling” foi composta em plena serra algarvia, depois de uma tarde de jam com Jean Paul Rena, um bluesman veterano holandês. “Old Soul” foi composta no estúdio com o produtor e amigo Budda Guedes, que participou no arranjo, escreveu parte da letra e cantou na versão final da música.
Este novo trabalho de Vítor Bacalhau é sem dúvida um reflexo dos inúmeros concertos tocados pela banda nos últimos anos, e também de novas experiências e vivências na vida do músico.

Moonspell - 1755 (Limited Edition) (2017) Portugal

Moonspell no seu décimo segundo álbum de estúdio decidiu visitar um momento devastador da história portuguesa no seu novo e surpreendente álbum, 1755.
Poderíamos perdoar uma banda que no seu 25º aniversario de se sentar nos seus louros. Alternativamente, poderias esperar uma vasta experiência para se sentir, e esse é o caso do épico álbum de Moonspell, 1755, que será lançado em 3 de novembro.
Um álbum conceitual construído em torno do terremoto de 1755 que devastou a cidade natal, Lisboa, 1755 vê a banda no seu mais ambicioso álbum. Agarra em elementos sinfónicos em torno de grooves tão ricos que desejas plantar um monte com eles, mas com um senso dramático afiado e um instrumental étnico de compreensão comunicativa que, é uma jornada narrativa que mistura a grandeza com um estilo emocional genuíno apenas realçado pelo fato de que é cantado inteiramente em português.
Agora, podes ouvir 1755 em toda a sua glória robusta e romântica. Se não conheces estes pioneiros portugueses de metal gótico ou se já conheces a sua carreira sempre emocionante, este álbum vai soar como uma revelação, então segura-te na tua cadeira e prepara-te para o irresistível 1755.

Lyzzärd - Savage (2017) Portugal

Lyzzärd foram formados em 2013, lançaram um EP intitulado "Release the Hounds" em 2014, onde a sua música estava se transformando em puro heavy metal, até a gravação do seu álbum de estreia, "Savage”, nos últimos meses de 2016. Este trabalho reflete o verdadeiro espírito da banda, mostrando o heavy metal fresco e poderoso enraizado em bandas tradicionais dos anos 80 combinadas com uma abordagem moderna na linha de bandas como Enforcer , Ambush , Skull Fist , White Wizzard e Striker .

POST DA SEMANA Ibéria - Much Higher Than A Hope (2017) Portugal

Os Ibéria apareceram no final da década de 80 e deixaram a sua marca no glam rock nacional, depois de um longo hiato e de um disco mais hard rock chamado Revolution, agora esta mítica banda nacional regressa com sangue novo, atitude renovada e uma sonoridade perfeitamente atualizada.
Do glam já nada resta, do hard rock pouco, porque agora a ordem é Heavy Metal com riffs bem pesados, a secção rítmica bem dinâmica e os poderosos vocais.
“Much Higher Than A Hope” é um grande disco para o heavy metal português. Os Ibéria foram renovados e mostram uma vivacidade e energia que muitas bandas com metade das três décadas de existência da banda falham em mostrar.
João Sérgio, o eterno baixista desta emblemática banda do concelho do Barreiro, soube adaptar-se aos tempos e sonoridades, lançando agora o seu melhor disco, um trabalho que merece a atenção dos media e do público em geral.
Raising Legends apostou na banda e mandou-os para os Wrecords Estúdios, com a produção da própria banda e co-produção de Wilson Silva (MORE THAN A THOUSAND) deram vida às músicas criadas durante os cinco anos de inatividade discográfica.
Este trabalho dá a hipótese de ouvir Hugo Soares pela primeira vez num disco de estúdio, ele que sempre mostrou ao vivo ser o vocalista que esta banda já merecia (sem desprimor para quem já exerceu a posição). Desde o intro acústico “Memoirs” até à excelente “The End of Days”, a minha música favorita, o vocalista dos Ibéria abre o caminho com força e entrega, permitindo com a sua capacidade vocal que a banda explore caminhos mais técnicos, até então ausentes do seu trabalho. Oiçam “Rising Inferno” e vão perceber exactamente o que estou a dizer.

Earth Electric - Vol. 1: Solar (2017) Portugal/Noruega

EARTH ELECTRIC é a nova e excitante criação de Rune "Blasphemer" Eriksen (MAYHEM, AURA NOIR, AVA INFERI, TWILIGHT OF THE GODS) e sua parceira Carmen Simoes (AVA INFERI, MOONSPELL). O músico norueguês é conhecido e elogiado pela sua produção estilisticamente diversa dentro de uma estrutura principalmente de metal.
EARTH ELECTRIC é uma banda sem precedentes e surpreendente nas obras do famoso guitarrista / Compositor norueguês.
Com o seu álbum de estreia "Vol.1: Solar", Eriksen e EARTH ELECTRIC apresentam algumas influências de clássico rock que incluem gigantes como os DEEP PURPLE, BLACK SABBATH e PINK FLOYD. Essas raízes são mais sugeridas do que claramente visíveis, o músico nórdico sempre gostou de tocar de sua própria forma.